马街三月三上巳年会上，非物质文化遗产鼓儿词传承人冯国的表演吸引了不少观众。 

鼓儿词，又称为鼓儿哼、大鼓书，是一种以鼓、板击节进行演唱的曲艺形式。因流行地域的不同而派生出“豫东大鼓”“大鼓京腔”“豫南大鼓”“豫西大鼓”“淮北大鼓”“淮南大鼓”“河洛大鼓”等流派，统称河南大鼓书或河南鼓儿词。鼓儿词约在清光绪年间（1875—1908）传入鲁山，鲁山鼓儿词2009年被列入河南省第二批非物质文化遗产保护名录。 鲁山鼓儿词的早期艺人有温长生、李金盘、孙二发、刘金堂等人，目前，只有传承人冯国仍活跃在民间演出舞台上。 冯国生于1956年，14岁拜师于南阳市老艺人刘延如门下，17岁独自演出。50多年来，他不仅演唱鼓儿词，还创作了不少鼓儿词新曲目。他演出的传统鼓儿词代表曲目有《水浒传》《杨家将》《小八义》等8部长篇大书，自编自演的现代曲目有《和谐社会新农村》《鹰城颂》《夸河南》等，其中15个曲目在省、市曲艺演出中获奖。冯国的鼓儿词独树一帜，具有鲁山地域特色。河南省曲艺家协会主席夏挽群先生对鲁山鼓儿词给予高度评价，鼓励冯国先生“一定要把这一独特稀有的民间艺术发扬光大”。2007年中国曲艺家协会主席刘兰芳来平顶山视察曲艺工作时，很有兴致地和冯国先生一同切磋鼓儿词艺术，并勉励冯先生“育人出书走正路，树立起曲艺形象”。由于艺术成就显著，2008年冯国先生被河南省曲艺家协会授予“河南省曲艺表演艺术家”称号。 鼓儿词在唱腔上属于板腔体结构，鲁山鼓儿词主要分为“气哼腔”和“唱腔”两大类。气哼腔一般用于“起腔”与“落腔”，“起腔”又分“慢起腔”“快起腔”“三条腿起腔”三种唱腔。鼓儿词的润腔技法很有特色：它的“起腔”及“落腔”的拖腔都是鼻音哼出来的，哼腔的用途在于起腔中用以润腔和定调。因为鼓儿词没有带有高音的乐器定音，所以哼腔就显得特别重要。在落腔中，哼长腔来加强曲调的旋律和韵味，这也是鼓儿词特有的表现功能。 “起腔”之后是“唱腔”，这是主体部分，由“平调”（用于叙事）、“赞字”（用于快节奏的叙事）、“叹腔”“哭腔”（用于悲哀忧伤性的叙事）等组成。在演唱技巧上，鲁山鼓儿词的唱腔要求唇、口、齿、舌发音部位和咬字准确，声腔有抑、扬、顿、挫，萦、行、率、结，敦、拖、呜、咽等一系列发音要求。 在道白上，鼓儿词艺人很注意口白（即道白）的清晰。口白分为“清白”“路白”“赞白”和“滚口白”几类。“清白”是用来交代剧情的，这时鼓、板全部停下来，艺人交代剧中人物家在何地、从哪里来到哪里去以及干什么事等情况；“路白”也叫夹白，是在演唱中间用很简单几句话交代或解决问题；“赞白”与河南坠子中的“赞子”差不多，一般是用来颂扬人物或描写风景的；“滚口白”是剧情发展到高峰时，为了营造气氛，紧密敲击书鼓，加快节奏，用极简短有力的语言来表达激烈的情绪或烘托紧张热烈的气氛，然后煞板，留给人们一个悬念。鼓儿词的语言具有一定的程式性，称为“条子”，概括为十八景、二十六歌、七十二赞，分为诗、赞、歌、赋、对、经六种形式。这六种形式包括了唱与白，根据剧情需要，在不同的曲目和演出场合套用。 在唱词的结构上，鼓儿词属诗赞体，韵、散并用。它用韵较宽，平仄不限，用韵的规律大致为每段的第一句为起韵，第二句为押韵，以后每逢单数句子不押韵，逢双数句子押韵。平仄的规律大致为：凡在韵上的句子为平声，不押韵的句子为仄声。简言之，即“三、五、七不论，二、四、六分明”。 鼓儿词的伴奏乐器只有犁铧片（形如半月，长约10厘米，又称“钢飞”）和书鼓。犁铧片拴在左手，用食指相隔握住，然后摇动手臂用力上下甩动，使犁铧片的两端相互碰击，发出“当当”的声响，清脆悦耳。在演唱前节奏放慢，演唱时，犁铧片只轻轻撞击，随着唱腔而伴奏，转紧板时每拍一击。唱够一个段落时，犁铧片则响亮地敲打起来。 书鼓是直径27厘米的扁圆形鼓，放在鼓架上。演唱者右手握一个鼓槌，用来击鼓。演唱前，书鼓用来打闹场，犁铧片的撞击节奏可以和鼓点的节奏一致，也可以加花点，形成一种金鼓齐鸣的热烈气氛。演唱时，书鼓停击，或用鼓槌轻点鼓心，轻敲鼓棱，发出微弱的声响，以免喧宾夺主。常用的鼓点有：“紧急风”“长流水”“五鼓二板”“凤凰三点头”和“蜻蜓点水”等。 鼓儿词的唱腔朴实流畅，具有口语化的特色，念唱白讲究字正腔圆，唱词通俗易懂，再加上鼓和钢片铿锵有力的伴奏，表演洒脱大方，艺术感染力较强，是人民群众喜闻乐见的一种曲艺形式。 改革开放以来，随着电影、电视、网络的迅速普及，鼓儿词的观众大为减少，鼓儿词说唱后继乏人，这一古老的民间传统艺术面临着严重的生存危机，正如中国曲艺家协会副主席夏挽群所说：“一个人去世就等于这门艺术灭绝。” 因此，当前我们的主要任务就是挖掘、抢救鲁山鼓儿词，并通过制定文化政策和保护措施，对鲁山鼓儿词进行扶持，培养后继人才，开拓演出市场，以保存这一民间曲艺瑰宝。